【アーティストインタビュー】＃012 山本直樹

山本直樹といいます。1963年、新潟県生まれです。

作風ですけれどもインスタレーションというジャンルで空間に作品を展開していく作品です。

特徴としては絵具や石や木材のような従来の画材ではなく、甘いもの砂糖や飴ですとかチョコレート、たまに辛いものを使いますけど、そういった食材を使って作品を作っています。

2017年に岡本太郎現代芸術賞で岡本太郎賞を頂いた時は、角砂糖を3万個使って東京の街並みを作り、2018年の大阪の＋1 art では同じく角砂糖を4万個使って大阪の街並みを作りました。

これは、私だけではなく観客の方も一緒に作っていく作品で中々それが面白かったです。というのは私が基本形のビルとかを作っても、観客の方がそのビルを壊して自分の新しい夢のビルを作っていく、いわば「地上げ」のように周辺のビルをスクラップアンドビルドして作っていくみたいな感じで、都市の縮小版がそこに展開されていきました。

太郎賞の時は真ん中に角砂糖の街並みがあり、周りがガラスで覆われた空間なんですけど、そのガラスにグラニュー糖で社会情勢の新聞のベタ記事を砂糖で描いていきました。

+1 artでは、長いオブラートを短冊状にして、そこに砂糖で新聞ベタ記事の文字を描きました。会期中はパフォーマンスで、その文字を私が食べたり、観客の方にも味わってもらうことで日々形が変わっていく、「いま」というところを切り取って観客の方と共有するような作品でした。

優れているところとは違うかもしれないんですけど、「イタコ」のような感覚で普段作品を制作しています。私は自分の自我を出してしまうと泥沼にはまっちゃうんですけど、自分というところを無くして、イタコのような気持ちで周りの気持ちを取り入れていくことでスッと作品が出来上がるところですかね。優れているというよりは特徴ですね。

掃除ですね。収集するのが大好きなので、日々の情報とか状況を吸収するのが精一杯で身の回りのことが中々整理できないことですね。本当は綺麗好きですよ。笑

予備校講習会時の先生が、川俣正さんでした。歴代のそれぞれのいい作家さんたちからは色んな影響を受けていますね。かつてはジェームズ・タレルさんにともお話しさせて頂きました。

一つのことに夢中になるたちでして、例えば虫、魚、鳥、獣、電車、スーパーカー とかに夢中になりました。それが今は美術になりますね。美術は未だ飽きていません。子供のような感覚でやっています。

刻々と変化していく社会・政治・経済、科学など色んな話しを見聞きするのが好きです。

あと、散歩。そこらじゅう歩き回るのが好きです。それが作品に繋がってきています。

最初に行った角砂糖の作品を思い付いた時に、町中のスーパーとか小売店から角砂糖が無くなりました。銀座で個展をやった時も、途中で角砂糖が欲しくなって、銀座中のデパートから角砂糖が無くなりました。

その作品は、幅4mくらい、高さを私の身長の1.7mくらいを目標に、他のスタッフ３人で1日14時間、4日間かけて作りました。途中に2回崩れまして、2回目の時、ガタイのいいお客さんがドシドシと歩いてきたら、ガーッと崩れてぎゃーって叫んで言って逃げて行きました。笑

 逃げる事は無かったんですけどね 笑

大変でしたけど、最後のワンピースを乗せた時、収まって奇跡的に一列に立ち上がった時の美しさは今でも脳裏に焼き付いています。

夢は色々ありますけどね。今は国内ですとかアジアというところをメインに制作していますけど、今後は他の色々な問題を抱えた紛争地域に行って、その状況の問題を捉えながら、砂糖やその地方のお菓子を使って作品を作って、現地の人と作品と「いま」を味わっていきたいです。